30 juillet 2007
MARIE GAEL CHANTE FRÉHEL
MARIE GAEL CHANTE FRÉHEL à la Maison 4 de Chiffre
Nous découvrons la vie de Fréhel et le répertoire dramaturge,découverte du personnage pour les plus jeunes générations certainement Des<< Fréhel>>contemporaines survivent dans l’ombre de notre société impitoyable Le personnage est interprété avec talent et pathétisme .
MOURON au Petit Théâtre du Louvre
Auteur – interprète pudique, authentique,émouvante - regard pathétique et voix souveraine textes et musiques loin des modes et des faux-semblants
Spectacle théâtralisé dans ce <<petit café >> dit <<des lumières >>
Mouron est à l’écriture sur la petite table guéridon rétro,son pianiste anglais à l’ écoute de sa partenaire à la coiffure <<tintin>> et<< grand’ âme >>de la Chanson Française
De la grande émotion présence intense et exceptionnelle
Avec :Marie Josée, Martine ,Jean Pierre.
Holmes
Remarque(s) à chaud du groupe :
« Le brouillard nous fait entrer directement dans l’ambiance
londonienne. » (Holmes, mise en scène David Teysseyre. Le Cabestan et
Procré’art)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
Il faut remarquer que pour représenter Londres en diffusant sur la scène du brouillard est un peu court poétiquement et théâtralement. Justement toute la force du théâtre, et de tous les arts, est d’utiliser des images, des signes, des métaphores, pour susciter l’imagination et créer un univers poétique.
Emmanuelle, Jean-Pierre, Marie-Josée, Martine, Naïma, Patrick
Le chant des génies
Remarque(s) à chaud du groupe :
« C’est l’enfant qui fait le geste qu’il ne fallait pas faire » (Le chant des génies, mis en scène Hervé Germain. Art Tout Chaud)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
C’est l’enfant qui par avidité de pauvre met la main sur la récolte, incapable de suspendre son désir. On peut penser que si le fils avait remis à plus tard, peut-être à la génération prochaine, le bénéfice de la récolte, la pauvreté de cette famille aurait été surmontée. Comme si chaque génération, entre ascendants et descendants, devait trouver le juste milieu entre surmonter les insuffisances de ceux qui la précède et les accepter passivement. On pourrait se demander si ce n’est pas de la responsabilité des parents, ici du père, de laisser leur enfant devant cette tentation trop grande. Peut-être qu’une sourde violence fait que le père laisse sciemment son fils succomber comme lui aurait succombé.
Neige écarlate
Remarque(s) à chaud du groupe :
« Ce spectacle de danse est une succession de tableaux. » (Neige écarlate, chorégraphie Pat O’Bine. Créacorsica.)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
Si la danse contemporaine, comme nous l’avons soutenu précédemment, est un ensemble cohérent de différents vocabulaires, se pose la question de la pertinence de cet ensemble. Une simple succession de tableaux, aussi réussis soient-ils, ne fait pas encore un tout. C’est pour cela que sans un fil conducteur plus ou moins affirmé un spectacle de danse pourrait se présenter sous la forme d’une succession infinie, et donc sans nécessité aucune, de scènes. Comme en un tableau il faut que l’ensemble « tienne ».
Un fou noir au pays des Blancs
Remarque(s) à chaud du groupe :
« C’est l’acteur qui faisait le décor. » (Un Fou Noir au Pays des Blancs de Pie Tshibanda. La Charge du Rhinocéros)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
Le grand acteur est capable par sa voix, sa diction, sa gestuelle, son costume, le contenu de ce qu’il dit, d’ouvrir un espace imaginaire qu’il faut bien appeler non pas un décor mais un univers, un monde. Il faut bien reconnaître que le « monde africain » n’a guère été présent tout au long de ce spectacle. A discuter et à justifier.
Un point dans l'azur
Remarque(s) à chaud du groupe :
« Le rythme des danseurs ne suit pas la musique. » (Un point dans l’azur, chorégraphie Françoise Murcia. Compagnie Françoise Murcia)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
La danse classique semble n’être qu’une illustration d’une œuvre
musicale d’origine (Le lac des cygnes). Dans ce sens la chorégraphie
doit s’attacher à ce que le rythme de la danse illustre le sens de la
musique par une sorte d’immersion. La singularité de la danse
contemporaine est peut-être de refuser ce statut second par rapport à
une musique première et directrice ; il s’agit pour elle de construire
sur le mode du théâtre une forme, un rythme qui intègre, sans
hiérarchie, mouvements du corps, lumières, musiques… Ici, danseurs et
musique construisent un seul et même rythme.
Le malade imaginaire
Remarque(s) à chaud du groupe :
« La mise en scène était riche de vocabulaire. » (Le malade imaginaire, mis en scène Guy Simon. Théâtre du Kronope)
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
Naïvement on pourrait penser que le terme de vocabulaire renvoie uniquement à la langue et donc ne concerne que les mots. Cependant il ne serait pas faux de parler du vocabulaire de la lumière, de celui des costumes, de celui des décors, de celui de la musique… Autrement dit, on comprend que tout l’art de la mise en scène est de faire tenir ensemble d’une manière non arbitraire ces différents vocabulaires. Tout l’art de la mise en scène est un art du collage, de la mosaïque ou peut-être du tissage.
24 juillet 2007
8 femmes
8 femmes de Robert Thomas par la compagnie Dans le Ventre au théâtre de l'étincelle à 23h05
www.myspace.com/8femmes
Remarque(s) à chaud du groupe :
"Les spectateurs étaient trop près de la scène, pas assez de recul."
Réflexion à partir de cette (ces) remarque(s) :
Peut-être qu’il doit y avoir dans la relation scène/salle au théâtre un coefficient à respecter entre la surface de la scène et celle de la salle et leurs degrés d’occupation. Il faudrait également tenir compte de la distance entre les premiers rangs et la limite de la scène. Ici, sur scène, il y avait 16 comédiennes et 8 instruments. Comme si l’imagination sollicitée au théâtre exigeait un certain recul perceptif.
La liste des spectacles
A suivre, bientôt, des retours sur les spectacles que nous avons vu.
Jeudi 19 juillet
Richard III
Vendredi 20 juillet
Le malade imaginaire
Un point dans l’azur – danse contemporaine
Rencontre avec l’équipe artistique de richard III
Un fou noir au pays des blancs – conte
Neige écarlate – danse contemporaine
8 femmes
Samedi 21 juillet
Le chant des génies + rencontre avec l'équipe artistique
Holmes
Débat culture populaire ou culture de masse ?
Le roi Lear
Cour d’honneur du Palais des Papes
Dimanche 22 juillet
Les autres + rencontre metteur en scène
Frehel
La princesse d'Elide
Mourond
Neige écarlate
8 femmes
